Движение за модерно изкуство в поп арт

Съдържание:

Anonim

Поп арт е модерно арт изкуство, създадено през 50-те години на миналия век, което използва образите, стиловете и темите на рекламата, средствата за масово осведомяване и популярната култура. Ричард Хамилтън, Рой Лихтенщайн и Анди Уорхол са сред най-известните поп изпълнители.

Какво вдъхновено поп арт?

Вдъхновението и идеите за картините в Поп Арт са черпили от търговските и потребителските аспекти на ежедневието, особено в американската култура.

„Поп артът празнуваше предмети и идеи, които бяха не само познати, но и банални по своето съдържание.“

1

Развивайки своя отличителен стил, Pop Art се основава както на абстрактно изкуство, така и на търговски рекламни стилове, а именно начина, по който те намаляват или опростяват реалността и перспективата. Някои поп изпълнители също използваха търговски техники за печат, за да произвеждат кратни.

Поп арт картините не показват доказателства за прилагането на боята, нямат скрита символика (въпреки че изборът на изобразения обект може да има някаква предвидена символика) и те не използват традиционните техники на перспектива, за да създадат илюзия за реалността и местоположението в картината.

Поп-арт "свързан със съвременните анти-живописни разработки в абстрактната живопис чрез съзнателното им удържане на лични коментари и в грижите, които полагаха за възпроизвеждане на заимстваните им изображения, без добавяне на изобразителна илюзия". 2 Като стил, Pop Art често изглежда плосък, с непрозрачен цвят, а не с дълбочина, създадена от слоеве прозрачен, остъклен цвят. След като сте запознати с няколко поп арт картини, това е отличителен стил на изкуство, който е много лесен за разпознаване.

Препратки:

1. DG Wilkins, B Schultz, KM Linduff: Art Past, Art Present. Prentice Hall и Harry N Abrams, Трето издание, 1977. Страница 566.

2. Сара Корнел, Изкуство: История на променящия се стил. Файдон, 1983. Страница 431-2.

Движение за модерно изкуство в поп арт