Значи, ти си доста добър с молив, а? Вие сте плътно с графит? Вашите приятели и семейство гордо рамкират рисунките и скиците, които правите за тях?

Но искате да научите повече …

Как можете да предизвикате изкуството си, за да подобрите техниката на рисуване с молив? Е, вече имате първата стъпка: дойдохте тук с жажда за знания. Това е най-важната част от това да си добър художник: да признаеш, че винаги има нещо ново, което трябва да научиш и изследваш. Художникът, който смята, че са овладели всичко, е загубил любопитството, необходимо да бъдеш велик художник.

Научете се да използвате различни видове молив

Едно от нещата, в които попаднах като междинен художник, винаги използваше един и същ молив за всичко. H2? HB? 2B? Бяха само букви и цифри на моливи в магазина за занаяти. Не мислех, че са важни. Мислех, че не ми трябват различни моливи за различни задачи. Дори (не ме съдете!) Използвах същия молив за създаване на изкуство, както правех забележки: обикновен механичен молив.

Сега, когато сте начинаещ, можете да научите техники за рисуване с молив с какъвто и инструмент да разполагате. Удобството и цената на двадесет опаковки механични моливи са идеални за стартиране.

Вече не си начинаещ! Изравнихте се, така че е време да изравните и инструментите си. Вашето изкуство ще бъде по-динамично, когато интегрирате моливи с разнообразни ремъци и мекота в работата си.

Изучавайте различни подходи към техниките, които вече знаете

Понякога при междинно рисуване с молив, ние изпадаме в коловоз да правим всяка рисунка по същия начин, както направихме последната. Тъй като ние вече не сме начинаещи, имаме набор от умения и навици да падаме отново и да върнем назад.

Най-добрият подход за движение напред е да спрете да правите нещата по начина, по който сте свикнали и да опитате нещо ново.

Един от най-лесните начини да разнообразите портфолиото си и да се наложите като художник на скици с молив е да изпробвате различни методи за засенчване. Вместо да правите същото старо засенчване, което влагате във всеки чертеж, опитайте кръстосано излюпване, работа с точки или физическо смесване на олово с върха на пръста.

Можете също така да направите своя нов подход физически. Никога ли не сте рисували да седите в парк? Махнете се от дивана си и се отправете навън. Никога ли не сте скицирали изправено или върху гигантска подложка от хартия? Направи го!

Разнообразяването на движенията ви също е важно. Един от често срещаните навици на начинаещите художници е да рисуват малки и твърди. Чертежът с молив работи най-добре, когато идва от рамото, вместо от китката.

Включете цялата си ръка във вашето изкуство! Тъй като малките рисунки не служат добре на това движение, вземете по-голяма хартия и отидете големи или се приберете вкъщи. Като бонус също така бързо ще откриете, че е по-лесно да съберете пропорцията, когато изкуството ви е по-голямо.

Buff Up on Anatomy and such

Дълго време разчитах на решетъчна система за изпълнение на портретни рисунки. Това беше как за начинаещ усетих човешката форма, без да се налага да поемам курс по анатомия.

С изключение на сега искам да усъвършенствам техниката си за рисуване с молив, което означава, че е време да разбера елементите на това, което рисувам, а не да се съсредоточа върху крайната картина.

Дълго време една от грешките на начинаещите, в които вярвах, беше, че крайният резултат е по-важен от компонентите на чертежа. Това е неправилно. За да станете по-добър художник, жизненоважно е да знаете защо сенките отиват на определени места; защо телата подравняват начина, по който правят; и защо предният план е по-тъмен от фона.

Научете за човешката анатомия. Изследователски основи на перспективата. Изучавайте науката за светлината. Инвестирайте известно време в опознаването на вашия предмет. По-доброто разбиране на реалния свят не само ще ви улесни да го преведете на хартия, но и ще направи вашето изкуство да изглежда по-автентично.