Ако сте китарист, който не се отклонява от импровизацията, знаете усещането … неудовлетвореността от мисълта, че вашите солови звучат едно и също. Че всичко, което свириш, си играл и преди. Докато голяма част от това безпокойство е причинено от нашите естествени склонности да сме прекалено критични към себе си, обикновено има зрънце истина някъде в рамките на нашето безсилие.
Използване на хармоничния минор за добавяне на нови звуци към вашите сола
Един от най-добрите начини да "избухнете от спад", що се отнася до соло, е да се представите на нова звукова скала. Въпреки че в поп, рок, кънтри, блус и други жанрове, китарните сола обикновено се базират изцяло на блус и пентатонична скала, има моменти, когато различни, по-екзотични звуци се вписват доста добре. Една от тези по-необичайни звукови скали, хармоничният минор, може да добави съвсем различен звук към сола ви и може просто да ви осигури вдъхновението, което търсите.
Следващият урок трябва да ви даде възможност да се научите да използвате хармоничните маловажни скали в различни настройки.
Първа позиция на хармоничния минор
Научаването на пръста на основната хармонична минорна форма може да е сложно в началото, ако сте свикнали с по-простата форма на скалата на блуса. Ключът е да използвате широко розовия си пръст и да боравите правилно с бележките на четвъртия низ. Когато възпроизвеждате нотите на четвъртия низ, започнете с 2-ри пръст, последван от 3-ти, след това протегнете своя пинк, за да играете последната нота на струната.
Бележките в горната скала, маркирани в червено, са корените на мащабната хармонична скала. Ако възпроизведете горната скала, започвайки от нота А, на петия фрет на шестия низ, играете на "хармонична минорна скала".
Втора позиция на хармоничния минор
След като сте се почувствали удобно с позицията на първата скала, важно е да научите различно място, на което да играете със същия мащаб на врата. Тази втора диаграма илюстрира маловажната хармонична скала с корен на петия (или третия) низ. Така че, ако искахме да играем на хармонична минорна скала, използвайки тази позиция, щяхме да намерим бележката А на петия низ (12-та фрета) и да я редираме с корена на тази позиция на скалата (маркирана с червено). След това можехме да започнем да играем на скалата на 12-ия фрет на 6-та струна. Това може да отнеме малко практика, за да намерим бързо, тъй като нашата отправна бележка в тази позиция не е в основата на скалата.
Ще искате да започнете тази скала с 2-ри пръст. Когато играете на нотите на петия низ, започнете с първия си пръст, след което плъзнете първия пръст нагоре, за да играете и втората нота на струната. Останете в тази позиция за остатъка от скалата.
Теория зад мащабния хармоничен минор
Въпреки че изучаването на тази теория не е от съществено значение за знанието как да използвате хармоничния маловажен мащаб, това може да ви помогне да разширите разбирането си за това как и кога да използвате скалата.
Илюстрацията по-горе показва С хармонична маловажна скала, контрастираща както на главните, така и на естествените маловажни скали. Забележете, че хармоничният маловажен мащаб се различава от естествения маловажен мащаб само в една нота; повдигнатият седми. Тази бележка съдържа най-силния цвят в скалата, тъй като носи определена степен на напрежение и трябва да се използва с това знание предвид. Закачането върху седмата степен на скалата и след това разрешаването й с полутонов до корена е хубав начин да се създаде сценарий за освобождаване на напрежението при импровизация над минор акорд.
Хармонична маловажна скала над грифа за китара
Ето един пример на хармоничния маловажен мащаб, изсвирен по фредата. Това може в началото да ви се струва непосилно, но ако отделите време и оставите ухото ви да бъде вашето ръководство, скоро ще можете лесно да се придвижите в различни позиции на скалата. Опитайте да възпроизведете мащаба нагоре и надолу по един низ и след това опитайте да играете на скалата на две струни. Това не само ще позволи на пръстите ви да свикнат с новата скала, но ще позволи на ухото ви да се запознае все по-добре със звука на скалата.
В идеалния случай бихте искали мащабът да стане "невидим" - което означава, че можете да започнете да движите свободно ръцете си по грифа, играейки бележки от хармонична маловажна скала, без всъщност да се концентрирате върху различните форми на мащаба. Това обаче ще ви отнеме време, така че ще трябва да имате много търпение, когато се опитвате да научите този мащаб по целия фретборд. Отпуснете се и нека ушите ви да са ориентир дали играете всичко правилно.
Диатонични акорди на хармоничния минор
Подобно на основната скала, ние можем да извлечем поредица от акорди от всяка от седемте ноти в хармоничния маловажен мащаб, като подреждаме всяка нота с ноти от скалата, диатонична трета и пета над нея. Въпреки че крайният процес може да не даде набор от акорди, толкова лесен за използване, колкото тези, получени от основния мащаб, те все пак са важни за разбиране. Използвайки горната илюстрация, например, можем да видим дали дадена прогресия се движи от Vmaj към Imin, хармоничният маловажен мащаб би бил подходящ избор.
Ако току-що започвате с изучаването на хармоничния минор, не прекарвайте много време в притеснения за диатоничните акорди по-горе - вместо това се концентрирайте върху получаването на скалата под пръстите и в ушите.
Използване на мащабна хармонична скала над минорни акорди
Звукът на хармоничния маловажен мащаб обикновено кара хората да мислят за „индийска музика“ - макар че в действителност мащабът не се използва много в този жанр. Други може да го етикетират като звук, който чуват в музика от групи като The Doors, което е много по-близо до истината.
Сега, когато ви е станало удобно с основната форма и звук на хармоничната маловажна скала, ще искате да започнете да експериментирате с нея в собствените си сола. Номерът е да решите кога е подходящо да използвате скалата. Както подсказва името на скалата, хармоничният маловажен мащаб работи най-добре при второстепенни клавиши … например възпроизвеждане на мажорна скала E хармония над песен в ключа на минор. В поп и рок музиката хармоничната скала често се играе над незначителни акорди вампири (един минорен акорд се повтаря за дълъг период от време).
Важно е да се разпознае кои точно нотки в хармоничния минор звучат екзотично и кои други са по-„нормално“ звучащи. Разгледайте диаграмата по-горе - нотите, подчертани в синьо (b6-та и 7-та степен на скалата) са нотите, които придават на скалата необичаен звук. Бъдете внимателни, когато използвате тези бележки широко - не се колебайте да ги използвате, но имайте предвид, че те ще осигурят на вашите сола повече напрежение, отколкото останалите бележки в скалата (особено когато окачите на тях!)
Слушане и практикуване на хармонични малки соло
Следващите аудио примери ще ви позволят да чуете как звучи хармоничният маловажен мащаб в ситуация на соло и също така ще ви предоставят резервна песен, която ще ви позволи да изпробвате собствените си сола, използвайки хармоничния минор. Тук се играе само един акорд, минор акорд. Така че, хармоничната скала може да се използва за соло в тази ситуация.
Непълнолетен вамп със соло
Истинско аудио | MP3
слушайте звука на хармоничния минор
Незначителен вамп без соло
Истинско аудио | MP3
соло заедно с използване на хармонична маловажна скала
Ще искате да прекарате много време с горните аудиоклипове (особено този, който ви позволява да соло), за да усетите хармоничния маловажен мащаб и да помогнете да откриете някои рифове, които ви звучат добре. Ако имате приятел, който свири на китара … още по-добре! Накарайте го да я накара да акцентира на минор акорд, докато експериментирате с новата скала, след което му позволете да направи соло. Не се страхувайте да се движите напред и назад между новата скала и тези, с които сте по-удобни (блус скала и т.н.) в солото си, и контрастирайте разликата в звука.
Използване на мащабна хармонична скала над доминиращите 7-ми акорди
Въпреки че хармоничният маловажен мащаб над един минор акорд е звук, който чувате от време на време в поп и рок музика, истина, това не е твърде често. Причината вероятно да е хармоничният минор е толкова силен звук, че използването му за дълги периоди от време може да звучи почти клише. Това не означава, че не свиква … със сигурност е така, но добрите китаристи ще подбират внимателно местата си.
Най-разпространената употреба за хармоничната минорна скала е над V доминиращия 7-ми акорд (наричан V7) в минор ключ. За онези от вас, които не са запознати с теорията на акордите, V7 акордът в второстепенна клавиша е на седем фрета нагоре от първия акорд в ключа. Например, в ключа на минор, акордът V7 е E7 (бележката E е на седем лада нагоре от A). В ключа на Eminor акордът на V7 ще бъде B7.
Техническа бележка само за теоретични гекове:
Възпроизвеждането на хармонична маловажна скала над акорда V7 очертава акорд V7 (b9, b13). Тази скала НЯМА да работи върху непроменен 9-ти акорд.
Използване на хармоничната малка скала в реалния свят
Нека използваме прогресията Amin към E7, за да илюстрираме доброто използване на мащабния хармоничен мащаб. Над акорда на Амин, китаристът би могъл да свири незначителни пентатонични лайкове, сини близалки, идеи от еолов или дорийски режими и т.н., но когато прогресията се премести в Е7, китаристът ще свири ноти от мащабния хармоничен мащаб (НЕ играете E хармонична маловажна скала над акорда E7).
Китаристите ще намерят това сложно поради няколко причини:
Трябва да превключвате везни върху различни акорди. Ако никога не сте опитвали да превключвате везните средно соло, това е техника, към която искате да свикнете. Преминаването от синя скала към хармоничен минор е сравнително просто, тъй като и двете скали имат много общи ноти. Разгледайте и двете везни и потърсете тези общи бележки. След това се научете да използвате разликите между двете скали. Също така ще искате да опитате и да усетите как една бележка в една скала естествено иска да се премести, когато преминете към другата скала.
Скалата, която свирите на акорда V7, няма същия корен като самия акорд. Това е трудно в началото … особено когато играете песни, които не са толкова прости, колкото примера, който обсъждаме. Няма много лесни отговори, но може да се окаже, че играете на втората форма на хармоничния маловажен мащаб, който научихме за полезен. Не забравяйте, че тази втора форма не започва от корена на скалата - всъщност се случва да започне със същата нота като корена на V7 акорда. Така че, ако искате да играете на хармонична минорна скала над акорд E7, можете да изиграете тази втора форма, започвайки от нотата Е на шестия низ (12-та фрета). Сега препрочетете този последен параграф, докато всичко потъне.
Тук приключва обхвата на тази статия. Останалото зависи от вас … експериментирайте с екзотичните звуци на хармоничния маловажен мащаб и вижте дали не можете да измислите страхотни идеи за соло или дори цели песни, базирани на него. Най-добър късмет!
