Родният и ретро рокерът в Детройт Маршал Креншоу остава силно подценен, откакто избухна на сцената през 1981 г. с заразителния си поп, нова вълна и рок корени. Дори и така, репутацията на изпълнителя на песни на песни като цяло е вдъхновила значително удивление и благоговение сред любителите на музиката в ноу-хау. Въпреки поредицата от много скромни комерсиални участия след аплодирания си дебют, Креншоу издаде общо пет студийни албума през 80-те, като всички те съдържаха силни композиции и одухотворени изпълнения. Ето хронологичен поглед към най-добрите, най-трайни песни от периода на Креншоу.
"Нещо ще се случи"
По това време не са го чували много хора, но този подскачащ, предимно акустичен сингъл, е издаден през 1981 г. и е помогнал на Креншоу да си осигури звукозаписната си сделка с Warner Bros. В ретроспекция това беше прекрасно и показателно начало на този новоизлюпен китарист поп певец-композитор, демонстрирайки своя изчистен вокален стил и любовта си към хармонии и рок 60-те. Песента обаче няма да се покаже в подходящ албум на Crenshaw, който я държи очарователно, но разочароващо неясна в продължение на много години. Въпреки това, тази песен прекрасно е създала най-известната песен на Креншоу, незабравимото „Някой ден, по някакъв начин“ и остава леко непослушно въведение в талантите на този изпълнител („Сега просто забравете за вашето гадже, а аз ще забравя за моята приятелка“).
„Някой ден, по някакъв начин“
Заслужено една от най-почитаните сингли на новата вълна на новата вълна, тази песен започва яростно с явно китарен риф за векове, а Креншоу успява, впечатляващо, да надмине очарованието си с фантастични стихови и припевни мелодии. Но трансцендентният мост на пистата („Ти си взел всичко от мен, взех всичко от теб, ще те обичам през целия си живот чрез”) успява да издигне вече стратосферната мелодична интензивност до наистина задължително ниво на усмивка, За съжаление, сингълът - колкото и перфектен да е - едва пробива Billboard Top 40, дори и да помогне на едноименния дебютен албум на Cre nshaw от 1982 г. да прекара няколко месеца в класациите на албума. Би трябвало да е достатъчно, за да се гарантира бъдещото радио ефир, но уви, това не би трябвало да бъде.
"Там тя отново отива"
Водещата песен от блестящия дебют на Креншоу изследва по подходящ начин познатата романтична плач територия и отново мелодичният финес и фокусът на китарата на художника доминират над процедурата с фин ефект. Водещите вокали на Креншоу винаги са били прекрасни и силни, но този блестящ инструмент намираше особена прецизност в това, което се смята за най-добрият му запис. Това е част от причината толкова много песни да имат такава огромна сила на задържане, но зрелостта на Креншоу като автор на песни дойде рано и никога не се колебаеше през цялата си кариера. "Това е тъжна ситуация, но знам какво трябва да направя", крое Креншоу. "Ще намеря някой по-добър. Отиди да се забавляваш, момиченце, мога да живея без теб." Изключителен сбор на мелодията и лиризма.
"Цинично момиче"
Музикалните вкусове на Креншоу стигат до мелодичния и достъпен в търговската мрежа, но те показват и причудлив, неочакван ръб, който прави работата му напълно уникална. Може би не е случайно, че на тази явно, приповдигната писта Креншоу възхвалява много добродетели на своето цинично момиче, онова, което никога не успява да се държи по начина, по който се предполагат привлекателни млади жени и все пак хвърля заклинание върху него, което не желае да избяга. Тематично това е Креншоу в най-добрия му романтичен стил, а музикално артистът създава чудесно въртящи се китарни вихри, които предават силните поп усещания, за които той нито е обявен, нито иска да се разклати. В най-добрия случай музиката на Креншоу е обнадеждаваща и оптимистична срещу често по-мрачните и по-меланхолични импулси в текстовете му.
"Всеки път, когато си на моя ум"
Професионализмът на Креншоу за писане на песни през началото на 80-те беше невероятен, но по някаква причина, по-малко купувачи на звукозаписи сякаш признаха този факт, когато албумът на второкурсника на певицата, Field Day, излезе през 1983 г. Може би 10-те песни този път не звучаха съвсем толкова свеж, колкото на прочутия дебют на Креншоу, но все пак някак готиният прием, който този материал получи в търговската мрежа, беше въпреки това озадачителен. В крайна сметка майсторството на Креншоу не беше нищо, ако не беше последователно, и може да няма по-приятни три минути мелодичен китарен поп на планетата от тази чудесна любовна песен. Може би затова една от най-примамливите женски певици от 80-те години на миналия век, Марти Джоунс, се почувства принудена да ни радва със своя собствена кавър версия.
"Нашият град"
Креншоу се превъплъщава в ролята на Бъди Холи във филма от 1987 г. La Bamba, но той има повече общо с легендата за рокендрола от 50-те години, отколкото само с очилата и красивото, но момчешко лице. Ако Холи не беше загинал трагично в една от най-скандалните въздушни катастрофи и беше продължил да развива кариерата си през 60-те години, лесно е да си представим, че работата му може да е звучала като тази вълнуваща, богата на китара мелодия. Вокалният стил на Креншоу извисява по органичен начин, подобно на „Това ще бъде денят“ на Холи, и ще спра преди да прекаля с тези сравнения. Истината е, че Креншоу не изисква тласък от легенди, на които прилича, тъй като звукът на подписа му заема самостоятелно пространство, представено с елегантност и елегантност от тази страхотна песен.
„Като неясна памет“
Въпреки ограничените поощрения от купувачите на звукозаписи или масовата индустрия на рок музиката като цяло, Креншоу настоява да издаде албуми, пълни с типично солидни композиции, ориентирани към китара, изпълнени с аплом, остроумие и страст. „Като неясна памет“ се случва да е едно от по-бавните числа на авторката на песни, което дава възможност на артиста да се разпространява на вокално и музикално ниво. Изпълнен с тъжна стоманена китара и призрачни струни на акустична китара, това е Креншоу в най-суровото му и емоционално излагане, а ефектът е завладяващ и винаги с вкус. Downtown от 1985 г. съдържаше няколко песни с високо качество, но каталогът на 80-те години на Креншоу беше толкова пълен със запомнящи се мелодии, че бях принуден да бъда икономичен с този избор.
„Това е лесно“
Експресивният тенор на Креншоу изпълнява повече вълшебства над 1987 г. на Mary Jean & 9 Other, запис със скромно заглавие, който подрежда тази песен срещу поне две достойни песни, които лесно биха могли да заслужат тази превъзходна позиция. Както и във всичките му пет изящни издания от 80-те, Креншов представя тук пазители, а именно "Calling Out for Love (At Crying Time)" и "Somebody Crying". Въпреки това, "Това е лесно" прави разфасовка, ако не по друга причина, защото демонстрира очевидната лекота на този изпълнител в изработката на моментално запомнящи се, емоционално засягащи мелодии. Толкова много автор на песни, че никога не получава достатъчно заслуги просто за пеенето си, Креншо често оперира на нива, които много артисти от 80-те биха обичали да достигнат само веднъж.
„Би трябвало да сте там“
По времето, когато издаде „ Good Evening” през 1989 г., Креншоу отдавна беше преминал (и може би обиколил многократно) точката да бъде приет за даденост. Не беше честно, разбира се, но Креншоу никога не стенеше от постоянната си неизвестност, вместо това избра да издаде албум след албум с оригинален материал, пригоден за дългия път. Този е особено разбиващ сърцето: "Тогава си мислех, че те видях да ходиш в града. В тълпата се спуснах. Когато те хванах за ръката, тя се завъртя. Непознат погледна, трябваше да си там." Директно и мечтано обвинителен по разтърсващ начин, този скъпоценен камък се възползва, както обикновено, от крехкостта на Креншоу в структурата и доставката на песните. Още един, който се придържа към теб.
„Какъвто и начин да духа вятърът“
Музиката на Креншов е вдъхновила добрия вкус поне толкова, колкото го е показала, изявление, доказано добре от това по-малко известно парче от последния албум на 80-те години на певицата. Няколко години по-късно несравнимата изпълнителка на песен в Американа Кели Уилис ще запише версия на тази незабравима мелодия и въпреки че бях запозната с мелодията чрез тази версия, трябва да дам кредит на Креншоу, където кредитът толкова очевидно се дължи. Удачно е Креншоу да се качи на кориците на този запис, за да отдаде почит на друг брилянтен автор на песни, корени рок и легендата на Американа Джон Хиат (обърнете внимание на озлобеното „Някъде, където любовта не може да ме намери“), още в началото той доказа, че нямаше проблеми с издигането на постоянни корейски поп песни като тази.
