Трудно е да стигнеш картина до сцената, където си доволен от нея, но да сложиш цена на работата си може да бъде още по-трудно.
Няма грешен начин да вземете решение за цена за произведение на изкуството. Но трябва да се опитате да извлечете толкова от продажбата, колкото сте пуснали в парчето, независимо дали измервате стойността му в капитала на пот или използваните материали. Как ще решите да подходите към него зависи донякъде от вашата личност и опит. Тук има няколко различни варианта за обмисляне.
Използвайки тази тактика, картините със същия размер ще имат една и съща цена, независимо от темата, колко време е отнело да завършите или колко ще ви хареса. Създайте ценова листа въз основа на размера и се придържайте към нея с възможни премиум цени, определени за поръчани картини или други специални работи.
Решете какъв процент от печалбата искате да спечелите над разходите си за създаване на картината. След това добавете разходите за всичко, което е направено в направата на картината, добавете процента и сте получили продажната си цена. Изчисляването на разходите може да бъде основно (материали и труд) или изчерпателно (материали, труд, студио пространство, капитал за осветление и пот или комбинация).
При тази система всяка картина има различна цена въз основа на това, което е влязло в създаването ѝ. Мислете за този подход като за възвръщаемост на вашата инвестиция.
Направете домашната си работа, като посетите галерии и ателиета във вашия район и целевия пазар (и), за да видите продажните цени на подобни видове изкуство. Цена твоята, за да се състезаваш. Ако продавате директно (не чрез галерия), бихте могли да предложите специални сделки, за да накарате потенциалните клиенти да се чувстват, че получават сделка.
Ако продавате и през галерия, никога не подбивайте цените им; може да рискувате да подкопаете бизнес споразумението си с тях.
С този метод вие решавате цена на квадратен инч (или сантиметър), след което умножавате площта на картина с тази цифра. Вероятно ще искате да закръгляте до число, което има смисъл.
Ако рисувате по-малки произведения, този подход може да ви постави в неизгодно положение, но бихте могли да използвате друго измерване, например количеството на използваната боя. В идеалния случай тези, които избират този стил на ценообразуване, ще създават големи, смели произведения на изкуството.
Някои хора, които купуват изкуство, го правят по инвестиционни причини и искат да повярват, че стойността на картината, която са закупили от вас, ще се увеличи.
Прочетете достатъчно финансови новини, за да знаете какъв е текущият темп на инфлация и не забравяйте да увеличавате цените си ежегодно поне с това.
Имайте добра приказка, която да разкажете с всяка картина, намеквайки я в заглавието, за да създадете усещане, че купувачът получава малко от творчеството на художника, а не само от продукт.
Напишете или разпечатайте приказката за картината на малка карта, за да отидете с купувача до новия й дом (Не забравяйте да поставите своите данни за контакт върху нея). Скрийте цените си в дребния шрифт, за да запазите усещането за интриги.
Обърнете внимание, че този подход отнема известно планиране (и евентуално удобство с разтягането на истината за създаване на завладяваща предистория).
Този конкретен метод не е добър дългосрочен подход, но ако имате парче за продажба, което е много различно от обичайния ви стил или среда, може просто да се наложи да го крилото. Ако получите купувач, готов да плати за еднократно, не можете да се колебаете или да търсите цените за нещо ново и различно.
Обмислете всички други подходи, преди да тръгнете по този маршрут, тъй като може в крайна сметка да загубите пари или да придобиете репутация като малко люспи.
