Рисуване на фигура: Линия и контур

Контурното рисуване е може би най-чистата форма на рисуване - нищо друго освен чиста линия. Повечето от нас започват да рисуват контур инстинктивно, просто като избират точка от ръба на фигурата и я копират върху нашата хартия, като следват ръка. Това може да даде красива рисунка - тази линия се нарича „арабеска“ от художниците от Академията - но без подходящо обучение може да бъде трудно да се постигнат добри резултати.

Гестурална структура

Често срещан проблем с чистото контурно рисуване е, че с темпото на рисуване се променя и докато се съсредоточим върху една малка област в даден момент, пропорциите на фигурата се губят. Постепенно грешките се смесват и фигурата се изкривява. Трябва да се научим да запазваме пропорциите на фигурата. Най-добрият начин да направите това е да се научите първо да рисувате структурата на фигурата.

Когато станете по-запознати със структурата на човешкото тяло, постепенно ще се научите да преценявате пропорцията по инстинкт. След това сме в състояние да поддържаме пропорциите на фигурата, като визуализираме ориентирите преди начертаването и непрекъснато проверяваме линията, която вече е начертана.

В този пример, нарисуван от Шарън Маккиман, можете да видите как художникът бързо е очертал ключовите структури на фигурата, преди да опише контура с няколко елегантно описателни линии.

Чертеж на контура с къса поза

Контурната рисунка с къса поза моли художника да визуализира фигурата като цяло, като наблюдава цялата композиция, избира съществените линии и ги поставя надолу след няколко мига. Това са отлична практика при разработването на уверена, текуща линия. Художникът трябва да се стреми да опише позите във възможно най-малко редове. Студентите, които обичайно използват ориентировъчно маркиране, могат да се възползват от използването на черни маркери или четка и мастило, което ги принуждава да вземат ясни решения относно рисуването си.

Художникът Пат Хейс любезно предостави този пример на рисунка с къса поза. Той е уловил същността на позата с бързо око и чиста, честна линия.

Непрекъсната линия

Непрекъсната линия се движи между контур и напречен контур в течащо изследване на фигурата. Това могат да бъдат кратки пози, както в този пример, или по-дълги, по-подробни рисунки. Целта е писалката или въгленът да останат върху хартията и да я поддържат. Първо търсите ръбове, след това проучете кръстосани контури, за да предложите форма, както и да следвате краищата на сенките по цялата фигура. Поставянето на ръцете на модела върху тялото усложнява темата, а набръчканата драперия може да добави друго измерение. За вариант, опитайте много строго контролирана линия, свободна и свободна линия и изразителна или агресивна линия.

Изследователска линия

Изследователската линия е, както подсказва името, индиректен подход към контура, „търсене“ на линията през пространството. Следват съседни линии, докато пресичат контура, ръбът е между фигурата и се описва фона и след това се унищожава. Ластикът се използва за нарязване на маркировки, „връщането им назад“, преди да се изтегли допълнително във формата.

Има много елементи, които харесвам в този пример, който нарисувах много отдавна - боравенето с косата и извивката на тазобедрената става, въпреки че цялостната рисунка не работи много. Този вид проучвателна рисунка обаче може да накара ученика да открие нови начини за справяне с линия и форма. Той е особено полезен за изследване на връзката между фигурата и околните предмети и пространства.

Контурно рисуване със селективен тон

Тонът може да се използва избирателно в контурната рисунка за творчески ефект, като например, за да привлече вниманието към определена област на фигурата; контрастът на силно реалистична или изразителна тонална работа в комбинация с чист контурен рисунък може да създаде голямо визуално напрежение.

В тази рисунка се опитах да поддържам линията възможно най-проста и елегантна, просто малко променях теглото на линията. Направени са само сенки под косата, а лицето леко моделирано. Моделирането на лицето се обърка - когато нарисувах това, не бях научила никакви стратегии за справяне с главата - но в противен случай мисля, че въпреки това бих използвала и малко по-различно сега.

За да направите тоналните стойности наистина ефективни, трябва да преминете отвъд простото засенчване и наистина да наблюдавате как светлината и сянката следват равнините на фигурата.

Експресивна линия

Увереността е от решаващо значение при рисуването на фигурата. Можете да се измъкнете от убийството, стига вашата линия да е сигурна. Тук съм използвал комбинация от силен контур и прости области на тона, за да създам неформална рисунка, с остатъчна линия и тон от основна промяна на позицията, създавайки кимване към кубистката абстракция. Докато големите смени могат да бъдат ефективни, натрапчивото преобръщане не е - чиста линия казва „Искам това да отида тук“, докато преработената линия казва „Не съм сигурен в тази форма“.